我靠编剧发家致富 第129节
但让她为难的是，她对最后的投票也很好奇，读过她的剧本之后，杜柯瑶掌握了巴士上其他乘客的信息，可她猜来猜去，一会儿觉得这个角色可能是鬼，一会儿又觉得那个玩家可能是鬼，她不由对自己的智商产生了怀疑。
当然，杜柯瑶没必要继续纠结于这个角色，因为白扬顺利通过了这一关，对游戏规则有了更深的了解，可以说，第一关的玩家们都是被抓来的，真正的通关要从第二关开始。
自这一关起，既是规则束缚着玩家，规则本身也受到重重制约。
第142章 拍摄进行
《无限危机》的第二关, 是一个童话游戏世界，在这个关卡中，曾经让小朋友们感受到梦幻的童话人物和故事, 忽然展露出了令人细思极恐的一面。
为了把这个故事写好, 林济读遍了这个时代的童话书。
他的灵感来源于他曾读过的童话故事的黑暗一面, 不管是为爱情失去声音和双腿的小美人鱼, 还是把宝石送给人类的快乐王子。
人类之所以读童话, 是因为童话中的完美结局在人类社会几乎不会发生。
谢翱：“……你是经历了什么残酷遭遇吗？”
林济果断回答：“没有。”
总而言之，《无限危机》和《逃生游戏》一样, 注定属于未成年人不适合观看的题材。
许沛乙在这一关中初次露面, 成为白扬在《无限危机》中的搭档之一。
许沛乙扮演的林凤娣, 在进入游戏以前，是一个围着家庭灶台转的家庭主妇，正如她的名字，她整个人生都奉献给了弟弟和她的家庭，她没有自我, 刚进入游戏的那一刻, 她整个人浑浑噩噩的，及时危险近在眼前, 她仍惦记着自己的家庭和儿子。
许沛乙本人是那种强势的性格，她如今扮演的角色也以女强人为主, 偶尔在现偶里扮演阻碍男女主爱情的强势婆婆或者姑母。
林凤娣这种性格的女角色, 她演员生涯里几乎没有演过。
可在试完妆、进入角色之后，她俨然成了那个在丈夫和儿子面前唯唯诺诺、在外人面前却能展示出泼辣一面的林凤娣。
林济感慨道：“厉害啊。”
“她一直有两把刷子的。”谢翱道, “奖可没那么好拿。”
许沛乙是得罪了经典大赏没错, 可拿不了奖，并不代表她丢了作为演员的看家本领。
在一旁围观的杜柯瑶：“……”
她很诚挚地问自家经纪人：“我看起来像不像个菜狗？”
经纪人：“……”
“……你沉默我就当你回答了。”
她把白扬这个角色演好的自信, 在许沛乙浑然天成的演技面前消失了踪影。
对方真的……前一秒还是自信昂扬的前辈女明星，下一秒就彻底沉浸到角色当中去了，中间甚至没有一个循序渐进的过程。
“我达到那一步需要多少年？”
经纪人依然沉默。
杜柯瑶叹了口气。
在许沛乙开始表演之后，她像监视器一样一直绕着许沛乙转，仔细观察对方的神态、肢体动作和语言。
她原本不是那么好学的人，可《无限危机》剧组有这种氛围——
早就功成名就的谢翱在一天的拍摄结束后经常找林济开会，学动作戏的拍摄技巧，学画面，学摄影，甚至学特效制作的相关知识，导演的笔记本上记得满满当当。
而林济除了和导演沟通外，会关注拍摄中的细节，从编剧的角度给予其他工作人员和演员建议。
许沛乙和周放两位前辈更不必说，几乎是身体力行地告诉她什么才是“演技派”。
这和曾腥风血雨走流量的杜柯瑶所处的几乎是两个世界。
哪怕她自认演技不算差，可这些人都早早位居行业的最顶端，却依然在努力让自己变得更好。
她刚接《无限危机》的时候，给自己定的目标是成为下一个陈橙。
不止是她，圈内所有走流量路线的演员都希望自己成为下一个陈橙，只是陈橙的经历无法复制——不是谁都有机会成为林济的女主角。
陈橙毕竟只有一个。
而此刻，虽然杜柯瑶和陈橙交流不多，她却可以想象，在《代号11》和《百归记》剧组的陈橙大概也是这样，和这个时代最出色的导演、编剧和演员合作，从他们身上学到提升自我的方法。
“导演说多了未必有用，看到优秀的同行就不一样了。”谢翱目光看向杜柯瑶，“她的表现比我想象中好很多。”
林济点点头：“她如果完全不行的话，白扬这个角色也不会交到她手上。”
杜柯瑶并不笨，谢翱和林济的指点她都记在心里，只是记住和表达出来是两个概念，对她来说，谢翱和林济两人教的是知识点，许沛乙才是教科书。
教科书再加私下掌握的知识点，才是一道难题被吃透的法诀。
在这个童话关卡里，林凤娣是新人，白扬却是经历过一次巴士危机的玩家了，这一关没有鬼，相较前一关，恐怖值下降了不少，可这一关的难度不比前一关小，因为前一关要做的是猜谜，而这一关所面对的，却是一个个存在心理问题的不健全儿童。
以白扬的智慧，依然差点栽在这一关，这一关之所以能通过，机缘在林凤娣身上。
童话的人物之所以会黑化，是因为他们没有体会过爱的滋味，而已至中年的林凤娣，却从这些童话的孩子身上看到了年少时的自己。
她没有父母疼爱，自出生以后就被骂“赔钱货”，弟弟能轻易得到的东西她没有，家里人看向她的目光比陌生人还要冷淡。
她完全没有意识到吗？不，她是知道的。
她只是把内心的自我彻底地关了起来，再一遍遍地洗脑自己，她曾有过爱这种东西。
而看到这些童话人物时，林凤娣回想起了脑海中曾被自己埋藏的过去，对方在黑暗中光着脚一直往远处跑时，她想提醒对方不要跑，那里是更黑更黑的地方。
因为她知道，就算她跑得再远，背负在她身上的痛苦也不会减轻。
所以这个在菜场为了5毛钱和摊主吵到面红耳赤的女人，第一次一边流泪一边去追跑向黑暗的孩子，将她拉住，将她抱得紧紧的。
其实她不懂游戏规则，也不像其他玩家一样精于算计，她根本不知道自己为什么会进入游戏世界，她甚至连这一关的童话人物都认不清——童话是大人读给被爱着的孩子的故事，不是读给她的。
但她认清了自己没有被爱的现实，认清了她的生活一团糟，只是因为她一直麻痹自己，才让它显得没那么糟。
既然是她经历过的事情，她又怎么忍心让那么小的孩子再经历一次呢？
在参加游戏的所有玩家中，她是最浑浑噩噩的一个，可她的感情却是最真挚的。
写这个剧本的时候，林济打了很多补丁——每个关卡有不同的破解方法，游戏之所以能进行下去，得益于每个玩家的“配合”。
也就是说，不同的关卡必然会出现符合关卡“特性”的不同玩家。
假设每一关的玩家都是根本不会玩游戏的那种人，那就不存在通关的可能，剧本自然进行不下去。
林济几乎要给许沛乙的表演鼓掌了。
之前许沛乙演的角色一直端着，他以为对方是学院派的女演员，可她对林凤娣的驾驭却自然到了极点。
无论是她对年少时的回顾，还是奔向npc时急切慌乱的神态，还是迷茫却流出眼泪的表情，林济可以用“神一般的演技”来形容。
杜柯瑶双眼甚至舍不得眨。
她可以想象，如果由她来演林凤娣，她根本没有办法处理好对方内心复杂的感情，甚至可以说，林凤娣这种角色压根不会交到她手上——她看到“娣”这个字眼的第一反应一定是不接，形象根本不符合她对于自己的定位。
但此刻，在见证了许沛乙的表现之后，她忍不住去想，自己之前挑剧本，挑人设，哪怕是她觉得很好的人设，她真的发挥了自己100%的实力去驾驭了吗？
她觉得有些角色好演，有些角色不好演，但那些“好演”的角色真的如她想象中那么好演吗？
“杜柯瑶进步很大。”同一天里，谢翱第二次对林济说同一句话。
林济没有提醒导演，这说明，他对杜柯瑶的表演相当满意。
第一个关卡里，杜柯瑶演绎的白扬已经算不错，但和她最近展现出的演技相比，之前的表演层次感略显不足。
换句话说，第一关的杜柯瑶在演白扬，而自第二关开始，她真正把白扬这个角色当成了她自己。
事实上，从编剧的角度看，单元剧的主角并不好当，像《杀机毕露》的林双木，包括这部《无限危机》，因为在写一个一个小故事时，为了确保故事的完整度，编剧只会在剧情上着墨更多，因而《杀机毕露》每一个故事中的凶手、《无限危机》中的npc都可能比主角更吸引人。
毕竟主角注定不会死，主角会在每一个副本出现，对观众来说，每一个新副本新关卡都会带来新的故事，唯有主角一直在，观众会慢慢对主角失去新鲜感。
因而在这些剧集中，主演们必须更加努力，才能将观众留住。
……
刚进组时，杜柯瑶心态明显还有些不稳，最近林济已经经常见她沉下心来研究角色了。
她不知怎么和许沛乙交上了朋友，每天跟在许沛乙后面“许姐”长“许姐”短，一有空就疯狂偷师。
有天林济都忍不住问她：“要不要给你配副望远镜？”
杜柯瑶一脸嫌弃的表情：“那我不成变态了？”
她嫌弃也就算了，却用怀疑的表情盯着林济：“林编，你不会……”
林济：“给你反悔的机会。”
“林编大好人，心胸宽广，才华横溢，编剧界第一no人，不，第一人……”
林济：“……呵。”
总而言之，演员相处得好是件好事，作为主角的杜柯瑶愿意一心扑在角色上，对《无限危机》剧组助益很大。
真论拍摄的话，《无限危机》的拍摄时长并不久，但后期制作耗费的时间却超过林济之前参与的所有剧——第一关场景需要渲染，而第二关的童话背景和人物动作则几乎都仰仗特效。
进组之前，林济和谢翱做好了在剧组熬日子的准备，可《无限危机》前几关的制作周期还是超过了两人预期。
谢翱感慨道：“拍戏就是熬老头，不把头发熬秃不行是吧？”
在导演这个群体里，谢翱的头发不算稀疏，但他依然嫉妒地看向林济：“你这头发现在看着多，再过两年嘛……”
林济：“什么意思？”
“多就是多，少就是少，没有再过两年，不许预估。”林济看向谢翱，“你拍《淬火》的时候和现在差不多。”
谢翱：“……”
他上网搜了许久，终于翻到一张谢翱十年前的照片：“看到没，一直挺少，没多过。”
谢翱：“……”
真记仇啊。
第143章 后期
总体来说, 《无限危机》的拍摄还算顺畅，剧组开机之后没遇上大问题。齐克视频给的经费足够多，又不会对拍摄指手画脚, 而谢翱擅长对于剧组的调度, 林济则对剧本进行充分的完善。
当然，杜柯瑶没必要继续纠结于这个角色，因为白扬顺利通过了这一关，对游戏规则有了更深的了解，可以说，第一关的玩家们都是被抓来的，真正的通关要从第二关开始。
自这一关起，既是规则束缚着玩家，规则本身也受到重重制约。
第142章 拍摄进行
《无限危机》的第二关, 是一个童话游戏世界，在这个关卡中，曾经让小朋友们感受到梦幻的童话人物和故事, 忽然展露出了令人细思极恐的一面。
为了把这个故事写好, 林济读遍了这个时代的童话书。
他的灵感来源于他曾读过的童话故事的黑暗一面, 不管是为爱情失去声音和双腿的小美人鱼, 还是把宝石送给人类的快乐王子。
人类之所以读童话, 是因为童话中的完美结局在人类社会几乎不会发生。
谢翱：“……你是经历了什么残酷遭遇吗？”
林济果断回答：“没有。”
总而言之，《无限危机》和《逃生游戏》一样, 注定属于未成年人不适合观看的题材。
许沛乙在这一关中初次露面, 成为白扬在《无限危机》中的搭档之一。
许沛乙扮演的林凤娣, 在进入游戏以前，是一个围着家庭灶台转的家庭主妇，正如她的名字，她整个人生都奉献给了弟弟和她的家庭，她没有自我, 刚进入游戏的那一刻, 她整个人浑浑噩噩的，及时危险近在眼前, 她仍惦记着自己的家庭和儿子。
许沛乙本人是那种强势的性格，她如今扮演的角色也以女强人为主, 偶尔在现偶里扮演阻碍男女主爱情的强势婆婆或者姑母。
林凤娣这种性格的女角色, 她演员生涯里几乎没有演过。
可在试完妆、进入角色之后，她俨然成了那个在丈夫和儿子面前唯唯诺诺、在外人面前却能展示出泼辣一面的林凤娣。
林济感慨道：“厉害啊。”
“她一直有两把刷子的。”谢翱道, “奖可没那么好拿。”
许沛乙是得罪了经典大赏没错, 可拿不了奖，并不代表她丢了作为演员的看家本领。
在一旁围观的杜柯瑶：“……”
她很诚挚地问自家经纪人：“我看起来像不像个菜狗？”
经纪人：“……”
“……你沉默我就当你回答了。”
她把白扬这个角色演好的自信, 在许沛乙浑然天成的演技面前消失了踪影。
对方真的……前一秒还是自信昂扬的前辈女明星，下一秒就彻底沉浸到角色当中去了，中间甚至没有一个循序渐进的过程。
“我达到那一步需要多少年？”
经纪人依然沉默。
杜柯瑶叹了口气。
在许沛乙开始表演之后，她像监视器一样一直绕着许沛乙转，仔细观察对方的神态、肢体动作和语言。
她原本不是那么好学的人，可《无限危机》剧组有这种氛围——
早就功成名就的谢翱在一天的拍摄结束后经常找林济开会，学动作戏的拍摄技巧，学画面，学摄影，甚至学特效制作的相关知识，导演的笔记本上记得满满当当。
而林济除了和导演沟通外，会关注拍摄中的细节，从编剧的角度给予其他工作人员和演员建议。
许沛乙和周放两位前辈更不必说，几乎是身体力行地告诉她什么才是“演技派”。
这和曾腥风血雨走流量的杜柯瑶所处的几乎是两个世界。
哪怕她自认演技不算差，可这些人都早早位居行业的最顶端，却依然在努力让自己变得更好。
她刚接《无限危机》的时候，给自己定的目标是成为下一个陈橙。
不止是她，圈内所有走流量路线的演员都希望自己成为下一个陈橙，只是陈橙的经历无法复制——不是谁都有机会成为林济的女主角。
陈橙毕竟只有一个。
而此刻，虽然杜柯瑶和陈橙交流不多，她却可以想象，在《代号11》和《百归记》剧组的陈橙大概也是这样，和这个时代最出色的导演、编剧和演员合作，从他们身上学到提升自我的方法。
“导演说多了未必有用，看到优秀的同行就不一样了。”谢翱目光看向杜柯瑶，“她的表现比我想象中好很多。”
林济点点头：“她如果完全不行的话，白扬这个角色也不会交到她手上。”
杜柯瑶并不笨，谢翱和林济的指点她都记在心里，只是记住和表达出来是两个概念，对她来说，谢翱和林济两人教的是知识点，许沛乙才是教科书。
教科书再加私下掌握的知识点，才是一道难题被吃透的法诀。
在这个童话关卡里，林凤娣是新人，白扬却是经历过一次巴士危机的玩家了，这一关没有鬼，相较前一关，恐怖值下降了不少，可这一关的难度不比前一关小，因为前一关要做的是猜谜，而这一关所面对的，却是一个个存在心理问题的不健全儿童。
以白扬的智慧，依然差点栽在这一关，这一关之所以能通过，机缘在林凤娣身上。
童话的人物之所以会黑化，是因为他们没有体会过爱的滋味，而已至中年的林凤娣，却从这些童话的孩子身上看到了年少时的自己。
她没有父母疼爱，自出生以后就被骂“赔钱货”，弟弟能轻易得到的东西她没有，家里人看向她的目光比陌生人还要冷淡。
她完全没有意识到吗？不，她是知道的。
她只是把内心的自我彻底地关了起来，再一遍遍地洗脑自己，她曾有过爱这种东西。
而看到这些童话人物时，林凤娣回想起了脑海中曾被自己埋藏的过去，对方在黑暗中光着脚一直往远处跑时，她想提醒对方不要跑，那里是更黑更黑的地方。
因为她知道，就算她跑得再远，背负在她身上的痛苦也不会减轻。
所以这个在菜场为了5毛钱和摊主吵到面红耳赤的女人，第一次一边流泪一边去追跑向黑暗的孩子，将她拉住，将她抱得紧紧的。
其实她不懂游戏规则，也不像其他玩家一样精于算计，她根本不知道自己为什么会进入游戏世界，她甚至连这一关的童话人物都认不清——童话是大人读给被爱着的孩子的故事，不是读给她的。
但她认清了自己没有被爱的现实，认清了她的生活一团糟，只是因为她一直麻痹自己，才让它显得没那么糟。
既然是她经历过的事情，她又怎么忍心让那么小的孩子再经历一次呢？
在参加游戏的所有玩家中，她是最浑浑噩噩的一个，可她的感情却是最真挚的。
写这个剧本的时候，林济打了很多补丁——每个关卡有不同的破解方法，游戏之所以能进行下去，得益于每个玩家的“配合”。
也就是说，不同的关卡必然会出现符合关卡“特性”的不同玩家。
假设每一关的玩家都是根本不会玩游戏的那种人，那就不存在通关的可能，剧本自然进行不下去。
林济几乎要给许沛乙的表演鼓掌了。
之前许沛乙演的角色一直端着，他以为对方是学院派的女演员，可她对林凤娣的驾驭却自然到了极点。
无论是她对年少时的回顾，还是奔向npc时急切慌乱的神态，还是迷茫却流出眼泪的表情，林济可以用“神一般的演技”来形容。
杜柯瑶双眼甚至舍不得眨。
她可以想象，如果由她来演林凤娣，她根本没有办法处理好对方内心复杂的感情，甚至可以说，林凤娣这种角色压根不会交到她手上——她看到“娣”这个字眼的第一反应一定是不接，形象根本不符合她对于自己的定位。
但此刻，在见证了许沛乙的表现之后，她忍不住去想，自己之前挑剧本，挑人设，哪怕是她觉得很好的人设，她真的发挥了自己100%的实力去驾驭了吗？
她觉得有些角色好演，有些角色不好演，但那些“好演”的角色真的如她想象中那么好演吗？
“杜柯瑶进步很大。”同一天里，谢翱第二次对林济说同一句话。
林济没有提醒导演，这说明，他对杜柯瑶的表演相当满意。
第一个关卡里，杜柯瑶演绎的白扬已经算不错，但和她最近展现出的演技相比，之前的表演层次感略显不足。
换句话说，第一关的杜柯瑶在演白扬，而自第二关开始，她真正把白扬这个角色当成了她自己。
事实上，从编剧的角度看，单元剧的主角并不好当，像《杀机毕露》的林双木，包括这部《无限危机》，因为在写一个一个小故事时，为了确保故事的完整度，编剧只会在剧情上着墨更多，因而《杀机毕露》每一个故事中的凶手、《无限危机》中的npc都可能比主角更吸引人。
毕竟主角注定不会死，主角会在每一个副本出现，对观众来说，每一个新副本新关卡都会带来新的故事，唯有主角一直在，观众会慢慢对主角失去新鲜感。
因而在这些剧集中，主演们必须更加努力，才能将观众留住。
……
刚进组时，杜柯瑶心态明显还有些不稳，最近林济已经经常见她沉下心来研究角色了。
她不知怎么和许沛乙交上了朋友，每天跟在许沛乙后面“许姐”长“许姐”短，一有空就疯狂偷师。
有天林济都忍不住问她：“要不要给你配副望远镜？”
杜柯瑶一脸嫌弃的表情：“那我不成变态了？”
她嫌弃也就算了，却用怀疑的表情盯着林济：“林编，你不会……”
林济：“给你反悔的机会。”
“林编大好人，心胸宽广，才华横溢，编剧界第一no人，不，第一人……”
林济：“……呵。”
总而言之，演员相处得好是件好事，作为主角的杜柯瑶愿意一心扑在角色上，对《无限危机》剧组助益很大。
真论拍摄的话，《无限危机》的拍摄时长并不久，但后期制作耗费的时间却超过林济之前参与的所有剧——第一关场景需要渲染，而第二关的童话背景和人物动作则几乎都仰仗特效。
进组之前，林济和谢翱做好了在剧组熬日子的准备，可《无限危机》前几关的制作周期还是超过了两人预期。
谢翱感慨道：“拍戏就是熬老头，不把头发熬秃不行是吧？”
在导演这个群体里，谢翱的头发不算稀疏，但他依然嫉妒地看向林济：“你这头发现在看着多，再过两年嘛……”
林济：“什么意思？”
“多就是多，少就是少，没有再过两年，不许预估。”林济看向谢翱，“你拍《淬火》的时候和现在差不多。”
谢翱：“……”
他上网搜了许久，终于翻到一张谢翱十年前的照片：“看到没，一直挺少，没多过。”
谢翱：“……”
真记仇啊。
第143章 后期
总体来说, 《无限危机》的拍摄还算顺畅，剧组开机之后没遇上大问题。齐克视频给的经费足够多，又不会对拍摄指手画脚, 而谢翱擅长对于剧组的调度, 林济则对剧本进行充分的完善。